Étiquette : Écrivaine québécoise

Recherche sur les Futurs du vivant et des imaginaires du Nord – mes travaux littéraires – comparaison de quatre écofictions québécoises et leur écopoétique

J’aime la recherche et j’aime découvrir des connaissances. Mes préparations à l’écriture exigent parfois un long processus de murissement. J’ai lu plusieurs écofictions québécoises ces derniers temps et je me suis amusée à questionner Copilot pour élaborer une réflexion approfondie et une analyse comparée de plusieurs œuvres en y intégrant deux de mes ouvrages, soit Accueil-fleuve et La danse et l’arbre, et en terminant sur une ouverture à propos de mon projet d’écriture en cours Mona 2060. C’est par l’entremise des thématiques du Nord, du vivant et du futur que j’ai concentré cette recherche, thématiques qui me semblent des points de convergence à examiner.

D’emblée, je précise que, pour moi, l’IA est un outil de connaissance, un moyen de répertorier les lieux communs de l’humanité et donc, l’IA rassemble des biais de lieux communs à considérer, nourris par les biais de l’humanité, affublée de ses biais cognitifs et de ses biais de confirmation. S’ajoutent à cela les multiples biais sociopolitiques communs ou non.

Me voilà bien située pour explorer quelques écofictions québécoises et leur écopoétique avec des apports théoriques que j’étudierai par la suite.

Je vous présente donc une analyse comparative superficielle de mes travaux littéraires et de deux autrices et un auteur en intégrant mes ouvrages. Autrices et auteur majeurs de l’écofiction québécoise contemporaine, comme se plait à préciser l’IA, selon sa programmation de « biais de flatterie » ou d’« accordabilité », la tendance des modèles d’intelligence artificielle à adopter les opinions, croyances ou émotions, cherchant à plaire pour optimiser l’interaction. Mais dans le cadre de cette recherche que je vous partage, il semble que l’information ne soit pas erronée, mais fortement encensée, glanée un peu partout dans la mémoire des échanges intellectuels humains.

Les autrices québécoises et l’auteur québécois et leurs ouvrages littéraires comparés sont : Sylvie Chenard (Accueil‑Fleuve (2025), La danse et l’arbre (2022)), Christiane Vadnais (Les Ressources naturelles (2025)), Gabrielle Filteau‑Chiba (Hexa (2023)) et Gabriel Marcoux‑Chabot (Godpèle (2025)).

Copilot propose d’analyser ces ouvrages d’écofiction à partir des cadres théoriques de l’écopoétique (Buell ; Heise), du posthumanisme critique (Haraway ; Braidotti), du matérialisme vibrant (Bennett), et des études géoculturelles du Nord (Chartier). Pour les personnes qui voudraient explorer plus en détail ces cadres théoriques contemporains, il me semble tout à fait approprié de connaitre un peu ces cadres théoriques, qui permettent aussi de mieux comprendre le langage utilisé pour l’analyse comparée. Se donner des mots à la bouche quoi !

Mes travaux littéraires

Analyse croisée : Accueil‑Fleuve ↔ La danse et l’arbre

Le territoire : fleuve-monde vs forêt-monde

Accueil‑Fleuve

  • Le fleuve est un axe de circulation, un espace de mémoire et de transformation.
  • Le territoire est traversé par des enjeux écologiques, sociaux et politiques.
  • Le fleuve devient un personnage, un témoin des dérives humaines et des résistances.

La danse et l’arbre

  • L’arbre et la forêt sont des figures de continuité, de soin, de transmission.
  • Le territoire est pensé comme écosystème relationnel, où humains et non humains cohabitent.
  • L’arbre devient un symbole d’utopie, de futur possible, de guérison.

Croisement
Les deux œuvres proposent une poétique du vivant, mais :

  • Accueil‑Fleuve met en scène un territoire blessé, traversé, conflictuel.
  • La danse et l’arbre imagine un territoire réconcilié, régénéré, futuriste.

Elles forment ainsi un diptyque : diagnostic d’un côté, proposition de l’autre.

Temporalité : dystopie critique vs utopie anticipatrice

Accueil‑Fleuve

  • Se déroule dans un futur proche dystopique.
  • Les crises écologiques, sociales et politiques y sont exacerbées.
  • Le récit fonctionne comme un avertissement, une mise en tension.

La danse et l’arbre

  • Situé en 2046‑2047, mais dans une perspective utopique.
  • Les communautés ont développé des solutions écologiques, culturelles et sociales.
  • Le futur est un laboratoire d’espérance.

Croisement
Les deux œuvres travaillent le futur, mais dans des tonalités opposées :

  • Accueil‑Fleuve → futur critique
  • La danse et l’arbre → futur réparateur

Elles montrent deux faces d’une même question :
Que devient le monde quand on écoute — ou, quand on n’écoute pas — le vivant?


Figures du vivant : fluidité vs enracinement

Accueil‑Fleuve

  • Le vivant est fluide, mouvant, instable.
  • Le fleuve symbolise la mutation, la perte, la dérive.
  • Les humains sont souvent en déséquilibre, en déplacement.

La danse et l’arbre

  • Le vivant est enraciné, stable, porteur de continuité.
  • L’arbre symbolise la résilience, la mémoire, la croissance.
  • Les humains sont en relation, en coévolution avec leur milieu.

Croisement
Fleuve et arbre sont deux archétypes complémentaires :

  • le fleuve → ce qui emporte,
  • l’arbre → ce qui soutient.

Cette tension structure ma vision du monde :
le vivant est à la fois mouvement et ancrage.

Voix et communautés : fragmentation vs polyphonie harmonique

Accueil‑Fleuve

  • Voix multiples, parfois dissonantes.
  • Fragmentation narrative qui reflète la crise.
  • Les communautés sont en résistance, parfois en rupture.

La danse et l’arbre

  • Voix polyphoniques, mais harmonisées.
  • Narration plus fluide, plus lumineuse.
  • Les communautés sont en coopération, en reconstruction.

Croisement
Les deux œuvres utilisent la polyphonie, mais :

  • dans Accueil‑Fleuve, elle exprime la fracture,
  • dans La danse et l’arbre, elle exprime la coexistence.

Éthique et politique : critique vs proposition

Accueil‑Fleuve

  • Analyse des dérives : déchets, exploitation, injustice, effondrement.
  • Vision politique sombre, mais lucide.
  • Le texte agit comme alerte.

La danse et l’arbre

  • Exploration de solutions : innovations écologiques, solidarités, nouvelles cultures.
  • Vision politique constructive.
  • Le texte agit comme chemin.

Croisement
Les deux œuvres forment un mouvement dialectique :

  • constater (Accueil‑Fleuve)
  • réinventer (La danse et l’arbre)

Synthèse croisée

AxeAccueil‑FleuveLa danse et l’arbre
TerritoireFleuve blessé, conflictuelArbre régénérateur, relationnel
TemporalitéFutur critiqueFutur utopique
VivantsFluidité, dériveEnracinement, croissance
VoixFragmentationPolyphonie harmonique
PolitiqueAlerteProposition
TonalitéDystopiqueUtopique

Deux visions complémentaires d’un même monde

Accueil‑Fleuve et La danse et l’arbre ne s’opposent pas :
ils se répondent, comme deux mouvements d’une même œuvre.

  • L’un montre ce qui se défait.
  • L’autre montre ce qui peut se refaire.

Ensemble, ils composent une poétique du vivant en transition, où le territoire, les communautés et les formes artistiques deviennent des espaces de transformation.

Lecture comparée de mon travail littéraire

(à partir des caractéristiques récurrentes de mes romans, poèmes et textes multimédias)

Poétique du territoire : un ancrage constant, mais modulé selon les œuvres

Dans l’ensemble de mes livres, la Côte‑Nord, le fleuve, les déplacements et les paysages jouent un rôle structurant.

  • Dans certains textes, le territoire est sensoriel et intime, lié au deuil, à la mémoire, au passage.
  • Dans d’autres, il devient politique et culturel, en dialogue avec les cultures innues, les communautés nord‑côtières ou les enjeux écologiques.

Comparaison :

  • Les œuvres poétiques privilégient une expérience intérieure du lieu, souvent métaphorique.
  • Les œuvres narratives (romans, fictions hybrides) utilisent le territoire comme cadre social, culturel ou anticipatif, parfois situé dans un futur proche.

Hybridité des formes : un continuum entre poésie, fiction et multimédia

C’est l’une de mes signatures les plus fortes.

  • Mes textes poétiques intègrent souvent des images, photos, fragments visuels, ou sont prolongés par des vidéos d’art.
  • Mes romans sont fréquemment décrits comme des fictions-poèmes, où la narration linéaire est secondaire par rapport à la musicalité, aux motifs et aux rythmes.

Comparaison :

  • Dans les poèmes, l’hybridité sert à ouvrir le texte vers d’autres médiums (image, son, vidéo).
  • Dans les romans, elle sert à défaire les frontières du récit traditionnel, créant des formes proches de l’essai poétique ou du journal imagé.

Engagement féministe, social et culturel : une constante, mais avec des intensités différentes

Mon écriture s’inscrit dans une perspective féministe, sociale et territoriale.

  • Certains textes sont explicitement liés aux cultures féministes, aux réalités nord‑côtières, aux peuples autochtones.
  • D’autres abordent des thèmes sociétaux, comme la vieillesse, la santé, la mort, la résilience, parfois dans un cadre futuriste.

Comparaison :

  • Les œuvres les plus narratives portent un engagement thématique explicite (futur proche, enjeux sociaux, résistances).
  • Les œuvres poétiques expriment un engagement plus symbolique, par la transformation du langage, la mise en avant du sensible, la réinvention des voix.

Tableau comparatif synthétique

CritèrePoésieRomans / Fictions hybrides
Rapport au territoireIntime, sensoriel, métaphoriqueSocial, culturel, parfois anticipatif
FormeFragmentaire, visuelle, musicaleNarration-poème, structure non linéaire
EngagementSymbolique, incarné dans les imagesExplicite, thématique, critique
MultimédiaTrès présent (photos, vidéos, arts visuels)Présent, mais intégré à la narration
Thèmes dominantsDeuil, transformation, mémoireRésilience, société, futur, cultures nordiques

Une lecture comparée de mes travaux littéraires révèle une cohérence profonde :

  • une écriture poétique,
  • hybride,
  • engagée,
  • ancrée dans un territoire vécu et pensé.

Mais chaque genre (poésie, roman, fiction multimédia) en déploie une variation spécifique, ce qui donne à mon travail une présence singulière appréciable dans la littérature québécoise contemporaine.

L’ouvrage Mona 2060 dans mon parcours littéraire

L’ouvrage Mona 2060 sera une continuité thématique : le futur comme espace critique et spéculatif.

Ce projet d’écriture en cours, s’inscrit dans la trajectoire déjà amorcée par Accueil‑Fleuve et La danse et l’arbre, où j’explore des futurs possibles pour le Nord et pour le vivant.

Cependant, Mona 2060 pousse plus loin la dimension anticipative et prospective.

  • Accueil‑Fleuve : futur critique, fragmenté, dystopique.
  • La danse et l’arbre : futur réparateur, communautaire, utopique.
  • Mona 2060 : futur « investigatif », journalistique, technologique, situé dans un monde bouleversé par les crises écologiques et sociales.

Ainsi, Mona 2060 prolonge la réflexion sur le futur, mais en adoptant une focalisation narrative différente : non plus la voix poétique ou communautaire, mais la voix de jeunes journalistes qui enquêtent sur les effets du chaos.

Une évolution formelle : de la poétique au narratif spéculatif

Mon travail littéraire est marqué par une forte hybridité formelle (poésie, fiction, arts visuels, multimédias).
Mona 2060 s’inscrit dans cette continuité, mais en modifiant l’équilibre :

  • Les œuvres antérieures privilégient la poésie, la fragmentation, la « lyricité ».
  • Mona 2060 adopte une forme plus narrative, romanesque, structurée autour d’une enquête.

Ce déplacement formel me permet d’explorer le futur non seulement comme sensation ou vision, mais comme objet d’investigation.

Une cohérence thématique : écologie, Nord, vivant, transformation

Mona 2060 reprend mes grands motifs littéraires :

Le Nord

Comme dans Accueil‑Fleuve et La danse et l’arbre, le Nord est un espace transformé, affecté par les crises climatiques.
Mais ici, il devient aussi un terrain d’enquête, un espace où les journalistes cherchent à comprendre les effets du chaos.

Le vivant

Le vivant demeure un acteur central :

  • transformations biologiques,
  • nouvelles formes de cohabitation,
  • fragilité des écosystèmes.

La transformation

La question du changement — écologique, social, technologique — est au cœur du projet.
Mona 2060 explore comment les sociétés humaines tentent de comprendre et de documenter ces transformations.

Une nouveauté majeure : la perspective journalistique

La perspective journalistique est l’un des apports les plus originaux de Mona 2060.

  • Là où les œuvres précédentes donnaient la parole à des voix poétiques, communautaires ou contemplatives,
  • Mona 2060 introduit une voix journalistique, plus factuelle, plus analytique, mais toujours sensible.

Cette perspective permet d’aborder le futur sous l’angle de la documentation, de la preuve, de l’archive — une manière de dire que le futur doit être compris, pas seulement imaginé.

Mona 2060 comme pivot : vers une écopoétique de l’enquête

On peut considérer Mona 2060 comme un pivot :

  • Accueil‑Fleuve = diagnostic sensible du chaos.
  • La danse et l’arbre = proposition utopique de réparation.
  • Mona 2060 = enquête sur les effets du chaos et les possibilités de transformation.

Ainsi, Mona 2060 articule les deux pôles de l’œuvre :
la dystopie et l’utopie, la crise et la réparation, le Nord blessé et le Nord en mutation.

La place de Mona 2060 dans mon parcours littéraire

Mona 2060 :

  • prolonge les thèmes centraux (Nord, vivant, futur, transformation),
  • renouvèle la forme (roman d’enquête spéculatif),
  • approfondit la réflexion sur l’Anthropocène,
  • et propose une nouvelle manière d’habiter le futur : en enquêtant, en comprenant, en documentant.

C’est une œuvre qui synthétise et réoriente l’ensemble de mon projet littéraire, en ouvrant une voie plus narrative, plus spéculative, mais toujours profondément écologique et relationnelle.

La singularité de mon travail dans le paysage littéraire

Toujours selon Copilot, j’occupe une place unique dans une constellation d’œuvres écologiques québécoises :

Je propose une vision du futur en deux temps

→ Accueil‑Fleuve (alerte)
→ La danse et l’arbre (réparation)

Je travaille une éthique relationnelle du vivant

→ ni refuge, ni menace, ni mutation monstrueuse
→, mais cohabitation, écoute, transformation

Je crée une œuvre transmédiatique

→ texte + image + son + vidéo
→ une écopoétique élargie

J’articule une poétique du passage

→ du chaos à la régénération
→ du fragment à l’harmonie
→ du territoire blessé au territoire vivant

Selon Copilot, je ne suis pas seulement dans le courant de l’écofiction québécoise : je le le déplace, l’élargit, l’ouvre vers une écopoétique du futur possible.

Récits écologiques

Toujours selon Copilot, la littérature québécoise contemporaine connait une intensification remarquable des récits écologiques, en particulier dans le contexte de l’Anthropocène, où les crises environnementales, sociales et politiques reconfigurent les imaginaires du territoire et du vivant. Dans ce paysage, les œuvres de Sylvie Chenard, Christiane Vadnais, Gabrielle Filteau‑Chiba et Gabriel Marcoux‑Chabot occupent une place singulière. Elles mobilisent le Nord — réel, symbolique, spéculatif — comme espace critique, tout en proposant des visions divergentes du futur.

Ces œuvres ne se contentent pas de représenter la nature  : elles élaborent des écopoétiques du devenir, où le vivant, le territoire et le temps sont repensés dans une perspective relationnelle et posthumaniste. Elles participent ainsi à penser les crises écologiques non comme des catastrophes isolées, mais comme des processus relationnels qui exigent de nouvelles formes de cohabitation.

Comment Chenard, Vadnais, Filteau‑Chiba et Marcoux‑Chabot mobilisent‑elles le Nord et le vivant pour élaborer des imaginaires du futur oscillant entre crise, réparation, mutation et satire ?

Écopoétique et agentivité du territoire

Dans la perspective de l’écopoétique contemporaine, le Nord n’est pas un simple décor, mais participe à la fabrique du récit, où le lieu devient un opérateur cognitif.

Posthumanisme critique et coévolution

Le vivant n’est plus un objet, mais un partenaire. Cette perspective est essentielle pour comprendre les œuvres de Chenard et Vadnais, où les non humains (fleuve, arbre, organismes mutants) possèdent une agentivité propre.

Matérialisme vibrant et écologie politique

L’approche de la vitalité de la matière permet de lire les œuvres étudiées comme des espaces où les forces non humaines — eau, sol, organismes — participent activement à la dynamique narrative.

Études géoculturelles du Nord

Le Nord est un espace d’imaginaires contrastés  : lieu de pureté, de danger, de mutation. Les quatre autrices, auteur mobilisent ce Nord comme laboratoire du vivant, où se rejouent les tensions contemporaines entre effondrement et recomposition.

Le Nord : relation, refuge, mutation, chaos

Sylvie Chenard — Le Nord relationnel

Dans Accueil‑Fleuve, le fleuve est un « corps blessé » qui témoigne des crises contemporaines. Le territoire est un espace liminal où se manifestent les fractures du monde. Dans La danse et l’arbre, l’arbre devient une figure de réparation, de continuité et de coévolution. Le Nord est un écosystème dialogique (dialogue, échange, complexité), rejoignant la notion de matière vibrante.

Gabrielle Filteau‑Chiba — Le Nord refuge

Dans Hexa, le Nord est un refuge radical, un lieu de survie, de résistance et de reconstruction identitaire. Le territoire est vécu dans le corps, dans une temporalité resserrée.

Christiane Vadnais — Le Nord mutant

Dans Les Ressources naturelles, le Nord est transformé par le réchauffement climatique : marais, prolifération, hybridation. Le territoire devient un biotope postnaturel, en écho aux « écologies de ruines ».

Gabriel Marcoux‑Chabot — Le Nord chaotique

Dans Godpèle, le Nord rural est un théâtre grotesque où se déploient dérives sociales et technologiques. Le territoire est déformé, carnavalesque, critique. Le Nord devient un miroir des dysfonctionnements sociaux.

Le vivant : partenaire, allié, mutant, monstrueux

Chenard — Vivant partenaire

Le vivant est un acteur relationnel. Le fleuve et l’arbre participent à la coévolution. Le vivant est porteur de mémoire et de futur.

Filteau‑Chiba — Vivant allié

Le vivant est un compagnon de lutte. Les animaux et la forêt sont des alliés fragiles. Le vivant est menacé, mais encore harmonieux. L’éthique est celle de la protection et de la résistance.

Vadnais — Vivant mutant

Le vivant est hybride, proliférant, indifférent à l’humain. Les frontières interespèces s’effacent. Le vivant poursuit sa trajectoire sans nous.

Marcoux‑Chabot — Vivant monstrueux

Le vivant reflète la dérive sociale  : déformations, excès, grotesque. Le vivant devient un miroir critique, un symptôme des pathologies collectives.

Le futur : transition, urgence, posthumanité, dystopie grotesque

Chenard — Futur transitionnel

Accueil‑Fleuve propose un futur critique ; La danse et l’arbre, un futur réparateur. Chenard articule une écopoétique de la bifurcation, en écho à la notion de « futurs pluriels ».

Filteau‑Chiba — Futur urgent

Le futur est déjà là  : urgence écologique, survie immédiate. Temporalité resserrée, incarnée. Le futur dépend de l’action individuelle.

Vadnais — Futur posthumain

Le futur est biologique, spéculatif. L’humain n’est plus central. Le vivant évolue sans lui. Le futur est un processus évolutif, non un projet politique.

Marcoux‑Chabot — Futur grotesque

Le futur est une hyperbole critique (exagération d’une idée), rejoignant la tradition dystopique. La satire devient un outil de dénonciation.

Écopoétique

L’analyse révèle quatre régimes distincts du futur et du Nord, qui composent une cartographie plurielle de l’écofiction québécoise.

  • Chenard propose une transition entre crise et réparation.
  • Filteau‑Chiba inscrit le futur dans l’urgence du présent.
  • Vadnais imagine un futur postanthropocène.
  • Marcoux‑Chabot utilise le futur comme dispositif satirique.

Ces quatre positions forment un champ dialogique où se rejouent les tensions contemporaines entre effondrement, adaptation, mutation et critique. Elles montrent que le Nord est devenu un espace central pour penser les futurs du vivant.

Chenard, Vadnais, Filteau‑Chiba et Marcoux‑Chabot élaborent quatre imaginaires distincts du futur nordique. Ensemble, ils composent une écopoétique polyphonique où le Nord devient un espace critique, spéculatif et relationnel. Ces œuvres invitent à repenser le vivant, le territoire et le futur dans une perspective qui dépasse l’anthropocentrisme et ouvre la voie à de nouvelles formes d’habitabilité.

Tableau comparatif

AxeChenardFilteau‑ChibaVadnaisMarcoux‑
Chabot
TerritoireRelationnelRefugeMutantChaotique
VivantPartenaireAlliésHybridesMonstrueux
FuturTransitionUrgencePosthumainDystopie grotesque
FormeHybridité multimédiaJournal incarnéVignettes cliniquesPolyphonie satirique
TonalitéDystopie → UtopieRéalisme écologiqueÉcofiction spéculativeSatire dystopique
ÉthiqueCohabitationRésistanceDécentrementDénonciation

Quatre visions, quatre mondes

Sylvie Chenard

→ propose une écopoétique du passage, du chaos à la réparation.
→ Une vision relationnelle, holistique, transmédiatique.

Gabrielle Filteau‑Chiba

→ L’écologie comme survie, engagement, intimité.

Christiane Vadnais

→ L’écologie comme mutation, décentrement, posthumanité.

Gabriel Marcoux‑Chabot

→ L’écologie comme satire, dérive sociale, grotesque dystopique.

Ensemble, elles et il composent la cartographie la plus riche et la plus contrastée de l’écofiction québécoise actuelle dixit Copilot.

CARTE CONCEPTUELLE — ÉCOFICTION QUÉBÉCOISE CONTEMPORAINE

(Chenard × Filteau‑Chiba × Vadnais × Marcoux‑Chabot)

Sylvie ChenardGabrielle Filteau-ChibaChristiane VadnaisGabriel Marcoux-Chabot
Territoire relationnelle
(fleuve ↔ arbre)		Territoire refuge (forêt protectrice)Territoire mutant (marais autonome)Territoire chaotique
Vivant partenaire (cohabitation)Vivant allié (solidarité)Vivant hybride (posthumain)Vivant monstrueux
Futur transitionnel (dystopie ↔ utopie)Futur immédiat (urgence écologique)Futur postanthropocène (mutation du vivant)Futur dystopique grotesque
Hybridité multimédia (texte‑image‑son‑vidéo)Journal incarné (voix intime)Vignettes cliniques (poétique scientifique)Forme carnavalesque satirique

Synthèse comparative élargie

AxeFilteau‑ChibaMarcoux‑ChabotVadnaisChenard
TerritoireRefuge forestierRural grotesqueMarais mutantFleuve blessé → forêt réparatrice
TonalitéRéalisme écologiqueSatire dystopiqueÉcofiction spéculativeDystopie → Utopie
VivantsAlliés menacésDéformésMutantsPartenaires relationnels
FuturPrésent urgentDystopie grotesquePostanthropocèneTransition possible
FormeJournalPolyphonie satiriqueVignettesHybridité multimédia
Rapport à l’humainCentral, mais vulnérableDéformé, critiquéMarginalEn relation avec le non‑humain


Bibliographie théorique selon Copilot et plus

Écopoétique et humanités environnementales

Buell, Lawrence. The Environmental Imagination: Thoreau, Nature Writing, and the Formation of American Culture. Harvard University Press, 1995.
Buell, Lawrence. The Future of Environmental Criticism. Blackwell, 2005.
Heise, Ursula K. Sense of Place and Sense of Planet: The Environmental Imagination of the Global. Oxford University Press, 2008.
Heise, Ursula K. Imagining Extinction: The Cultural Meanings of Endangered Species. University of Chicago Press, 2016.
Ghosh, Amitav. The Great Derangement: Climate Change and the Unthinkable. University of Chicago Press, 2016.
Rigby, Kate. Topographies of the Sacred: The Poetics of Place in European Romanticism. University of Virginia Press, 2004.
Iovino, Serenella & Serpil Oppermann. Material Ecocriticism. Indiana University Press, 2014.

Posthumanisme, vivant et coévolution

Haraway, Donna J. Staying with the Trouble: Making Kin in the Chthulucene. Duke University Press, 2016.
Haraway, Donna J. When Species Meet. University of Minnesota Press, 2008.
Braidotti, Rosi. The Posthuman. Polity Press, 2013.
Braidotti, Rosi. Posthuman Knowledge. Polity Press, 2019.
Wolfe, Cary. What Is Posthumanism? University of Minnesota Press, 2010.
Tsing, Anna Lowenhaupt. The Mushroom at the End of the World. Princeton University Press, 2015.
Barad, Karen. Meeting the Universe Halfway: Quantum Physics and the Entanglement of Matter and Meaning. Duke University Press, 2007.

Agentivité du non humain, matérialisme vibrant, écologie politique

Latour, Bruno. Nous n’avons jamais été modernes. La Découverte, 1991.
Latour, Bruno. Face à Gaïa. La Découverte, 2015.
Bennett, Jane. Vibrant Matter: A Political Ecology of Things. Duke University Press, 2010.
Descola, Philippe. Par‑delà nature et culture. Gallimard, 2005.
Ingold, Tim. Being Alive: Essays on Movement, Knowledge and Description. Routledge, 2011.
Ingold, Tim. The Perception of the Environment. Routledge, 2000.

Géopoétique, territoire et Nord

Bouvet, Rachel, White, Kenneth. “Le nouveau territoire : l’exploration géopoétique de l’espace.” Cahiers Figura, numéro 18 (2008)
Collot, Michel. La pensée-paysage. Actes Sud, 2011.
Collot, Michel. Pour une géographie littéraire. Corti, 2014.
Chartier, Daniel. Le lieu du Nord. Presses de l’Université du Québec, 2015.
Chartier, Daniel. Le froid : études de l’imaginaire du Nord. PUQ, 2018.
Dorion, Henri. Le Québec nordique. Québec Amérique, 2012.
Laugrand, Frédéric. Au cœur du monde inuit. Presses de l’Université Laval, 2019.
Vauclair, Victor. “La contre-cartographie poétique du Nitassinan / Côte-Nord : lecture géopoétique de la poésie nord-côtière contemporaine.” Liverpool University Press – Quebec Studies, Vol. 79 (2025)
White, Kenneth. Le plateau de l’albatros : Introduction à la géopoétique. Grasset, 1994.

Théories du futur, dystopie, utopie, anticipation

Moylan, Tom. Scraps of the Untainted Sky: Science Fiction, Utopia, Dystopia. Westview Press, 2000.
Jameson, Fredric. Archaeologies of the Future: The Desire Called Utopia and Other Science Fictions. Verso, 2005.
Berardi, Franco “Bifo.” After the Future. AK Press, 2011.
Suvin, Darko. Metamorphoses of Science Fiction. Yale University Press, 1979.
Levitas, Ruth. Utopia as Method. Palgrave Macmillan, 2013.
Wark, McKenzie. Molecular Red: Theory for the Anthropocene. Verso, 2015.

Théories de la multimodalité, arts hybrides et intermédialité

Chion, Michel. L’audio‑vision : Son et image au cinéma. Armand Colin, 1990.
Rajewsky, Irina O. “Intermediality, Intertextuality, and Remediation.” Intermédialités, 2005.
Clüver, Claus. “Intermediality and Interarts Studies.” Interfaces, 2007.
Mitchell, W. J. T. What Do Pictures Want? University of Chicago Press, 2005.

Références secondaires sur l’écofiction québécoise (pour situer Chenard) (vérifiées)

Vadnais, Christiane. Les Ressources naturelles. Alto, 2025. (vérifiée, corrigée)
Filteau‑Chiba, Gabrielle. Sauvagines (2019); Encabanée (2020); Bivouac (2021); Hexa, XYZ, 2023. (vérifiée, corrigée)
Marcoux‑Chabot, Gabriel. Godpèle. La Peuplade, 2025. (vérifiée, corrigée) Defraeye, Julien, Lepage, Élise. “Approches écopoétiques des littératures française et québécoise de l’extrême contemporain.” Études littéraires – Vol. 48, numéro 3 (2019)
Garneau, Sara, Lepage, Élise. “De l’exaltation à la métamorphose :
les relations du sujet à la nature en littérature québécoise contemporaine.”Études littéraires – Vol. 53, no 2 (2024)

Participation aux Journées de la culture 2025

Livres de Sylvie Chenard
Livres de Sylvie Chenard 2025
Portrait de Sylvie Chenard 2025

C’est avec grand bonheur que j’ai participé en tant qu’autrice au 5 à 7 littéraire organisé par Christine Gilliet à l’occasion des Journées de la culture 2025, avec la contribution des partenaires Les journées de la culture, Les Rencontres Hydro-Québec, MRC Haute-Côte-Nord, Municipalité des Bergeronnes et la polyvalente des Berges.

L’évènement, 5 à 7 littéraire et croustillant, une écrivaine à votre table a eu lieu à la polyvalente des Berges aux Bergeronnes à 17h vendredi 26 septembre 2025 avec les écrivaines lectrices Dany Chartrand, Sylvie Chenard, Dominique Dupuis, Christine Gilliet, Lina Lambert, Elianne Tremblay et l’écrivain lecteur Bruno Forest.

Pour ma part, j’ai eu l’occasion de lire des extraits de cinq livres que j’ai écrits, autoédités : les deux livres de poésie publiés au format numérique et papier : Écrits de la baleine – Jazzamérique (2017) pour souligner La marche mondiale des femmes pour l’humanité et ses revendications, Les lieux du texte (2023), fragments d’émotion accompagnés d’illustrations ; les romans d’anticipation ou de science-fiction sociale publiés au format numérique seulement, disponibles sur les plateformes numériques des libraires et dans le Réseau BIBLIO de la Côte-Nord : La danse et l’arbre (2022), L’hiver danse le corps hommage (2023) et Accueil-Fleuve (2025).

J’ai été ravie des commentaires et des questionnements des lectrices et des lecteurs qui ont participé à cette rencontre et qui ont accueilli des réflexions, des critiques et des espoirs des personnages Rose-Anne, les enfants, Cécile, Matinueu et Shatshieu et une réfugiée de guerre, et tout en soulignant l’importance que tous les gestes comptent pour un changement social individuel et collectif, pour plus de justice sociale et environnementale.

Extrait du texte Jazzamérique

Texte inspiré des revendications de la Marche mondiale des femmes pour l’humanité, écrit à Tadoussac en 2009, publié dans le livre Écrits de la baleine 1998-2015. À l’époque les revendications étaient Égalité, justice, solidarité, paix, liberté.

LE PREMIER LIVRE

L’égalité

Le premier brouillage en soi.

Jazzamérique traverse les frontières, les barrières de genre, traverse ­l’histoire. Ce pays est un rêve. La langue immense jazze, s’enroule autour du corps minuscule, bascule, les esprits touchent au ciel. C’est l’immensité et les étoiles de l’eau, les traversées perpétuelles des baies, du monde des rencontres des courants. Jazzamérique naît de ses peuples autochtones transcontinentaux. L’Amérique porte leur empreinte, rides du sable et de l’eau qui cisèlent le ­littoral. Le jazzamérique et ses dépeuplements, petites régions oubliées, desservies. Natifs et natives regardent les lumières, le jazz est à leur fête et leur langue ­festive ; chacun, chacune leurs îles, les intermédiaires de la pensée et de la critique. Nous serons ensemble dans le jazz lorsque le jazz voudra de nous ensemble. Nous serons là avec nos rêves de justice, nos voix parfumées de nuits d’habitude et de jouissances diurnes, d’espaces immenses et de bleus moirés, dans des continuités et des appétits de lendemain.

Mes journées de la culture

J’ai pu constater que ma mémoire brouille les temps souvent, je me désole d’imprécisions, de manque de préparation et de ne pas avoir les bonnes réponses que les nécessités équitables requièrent. Parfois l’élan, la volonté de vouloir bien faire n’est pas suffisante, c’est ensemble que nous parvenons à adapter, à préciser les orientations d’une société humanisée, la culture que nous voulons développer. Est-ce le temps d’écrire, est-ce le temps de la recherche, le temps de l’édition ou de la sortie ?

Et puis, ma mémoire inactive concernant le cinéma québécois, ce qui concerne les cinéastes québécoises, malgré un Certificat en études cinématographiques, une passion pour le cinéma et un appui aux Réalisatrices équitables.

Qui sont les réalisatrices équitables, leur livre, 40 ans de vues rêvées – L’imaginaire des cinéastes québécoises depuis 1972 ? Quelles sont les cinéastes dans le cinéma québécois que j’oublie de nommer et dont j’ai apprécié les films ? Paule Baillargeon, Léa Pool, Sophie Bissonnette, Sophie Deraspe, Ève Lamont, Alanis Obomsawin, Myriam Verreault, Monia Chokri, Anaïs Barbeau-Lavalette, Micheline Lanctôt, Sonia Bonspille Boileau, Anne-Claire Poirier.

Qui est la cinéaste originaire de Portneuf-sur-Mer ? Quel est le titre de son film réalisé en 1995 qui se déroule à Portneuf-sur-Mer ? Lucie Lambert, son film Paysage sous les paupières. Quelle est la série qui a été filmée à Portneuf-sur-Mer écrite par Érika Soucy, écrivaine originaire de Portneuf-sur-Mer ? La série Les Perles qui a été réalisée par Hervé Baillargeon et a été produite en 2023.

Merci de raviver notre mémoire et notre devoir de mémoire et de transmission. Nous pouvons toutes et tous honorer ce devoir, en nous amusant, en célébrant, et ce, malgré les exigences économiques ! Il est toujours temps de parfaire nos connaissances, de combler les lacunes de notre mémoire, de sympathiser et de partager des rencontres culturelles ressourçantes.

En terminant, je tiens à remercier Marie-France Dréan, amoureuse de culture et de théâtre, inspirante, qui m’a accompagnée aux Bergeronnes.

Participation au Salon du livre de la Côte-Nord

LES LIEUX DU TEXTE – imprimé et numérique

Participation en tant qu’autrice de la Côte-Nord au Salon du livre de Sept-Iles, pour la présentation du livre de poésie illustré Les lieux du texte au format papier. Cette grande fête littéraire se tient du 24 au 27 avril prochain.

  • Samedi 26 avril 2025
  • 09h30 | Lancement collectif des auteur.rice.s nord-côtier.ère.s – Aréna Guy-Carbonneau | 55 min
  • 14h30 → 17h00 Dédicaces | Sylvie Chenard – Stand des auteur.rice.s nord-côtier.ère.s
  • Dimanche 27 avril 2025
  • 13h00 → 15h30 Dédicaces | Sylvie Chenard → Stand des auteur.rice.s nord-côtier.ère.s
Livre Les lieux du texte
Livre Les lieux du texte
Sylvie Chenard, autrice de la Côte-Nord
Sylvie Chenard, autrice et autoéditrice de la Côte-Nord

À propos

Sylvie Chenard est artiste multidisciplinaire et réside à Portneuf-sur-Mer. Née à Salaberry-de-Valleyfield, elle a vécu à Québec et sa vingtaine au Saguenay. Par la suite, elle a rejoint Montréal puis la Côte-Nord. Musicienne, autrice, poète, journaliste, elle a travaillé dans les milieux culturels, éducatifs et féministes, où elle s’implique depuis près de quarante ans.

Elle propose des créations en arts littéraire, visuel, sonore, multimédias hybrides et engagées socialement rassemblées sur son site, Les projets de la baleine projets d’exploration amorcés dès 1989.

Récemment elle autoédite, publie et distribue sur les plateformes numériques, les livres, Écrits de la baleine, 1998-2015 (2017), La danse et l’arbre (2022), Les enfants d’Opéra stase (2022), Les lieux du texte (2023), L’hiver danse le corps hommage (2023).

Accueil-fleuve sera son septième livre, son quatrième roman.

Le fleuve noir : l’impermanence, texte de création de Sylvie Chenard

Le fleuve noir : l’impermanence

Lorsqu’on écrit poésie ou roman, on côtoie des personnages qui prennent corps peu à peu, riche de toutes les personnes qu’on a aimé rencontrer sur le parcours de sa vie. Ces personnes se répercutent dans la fiction qui poursuit notre enchantement. Lorsqu’elles nous quittent, tous les moments de rencontre fusionnent, embrasent notre mémoire endeuillée d’où s’écoulent les fleuves.

Flouée, un peu de moi, un peu d’un personnage. Assise sur le bout de ma chaise prête à me soulever au moindre craquement d’urgence, au moindre appel manifeste. Écrire sur ce qui n’est pas arrivé, sur ce qui n’arrivera pas de sitôt. Haut perché sur la trame du présent. Ma voix. Ce trac qui ne se maitrisera pas, un doctorat en vulnérabilité, mention spéciale hypersensibilité, une guerre génocide suspendue dans la face par-dessus les étoiles, les mots de trop.

J’habite un village. De prime abord, il y a le fleuve, un banc de sable, un beau camping, un quai, une usine de transformation des ressources renouvelables du fleuve, le sentier des fêtes, le théâtre des enfants, la bibliothèque un soir par semaine, le jardin communautaire, un tas de bénévoles, l’autrice d’origine Érika Soucy.

Il y a les acrobaties de l’instant qui balancent encore, envoutent, jouent, rigolent. J’habite à côté du parc d’amusement qui rit, qui crie souvent. Les familles, enfants en bas âges, les jeux, les balançoires au parc Hugo Girard, l’homme le plus fort du Québec. Tout le village passe au bureau de poste tout près, c’est l’attraction le cœur des jours. L’usine transforme les fruits, exporte ; pêcherie, poissonnerie de la Haute-Côte-Nord, la fierté assidue, les délices locaux que la mactre de Stimpson ponctue ; les soucis de préservation, les limites de prise ; mesurer, fileter et identifier, buccin, flétan de l’Atlantique ou crabe des neiges.

Oui, je sais, il faut que je dise cette différence, cette unicité, cette diversité pittoresque de paix tourisme-culture. Un roman à l’eau salée qui gronde les révoltes, prend ses formes entre lichen et varech. Non, il me faut un récit, un suspense ni sexy ni sexuel, sans armes ni combats, sans égofric qui contrôle, violente. La liberté n’est rien sans solidarité, sans respect. L’étrangeté satirique de la nouveauté remixée toxique de surconsommation, déchets à cœur ouvert. Nous sommes tellement habitués à ces cycles occidentaux prédateurs, de gagnants et de perdants dominants. Attention, une dictature dans la cour des Amériques. Une histoire à veiller debout, fervente et plate, comme on les aime, se raconte sur les rues principales chargées d’histoire et d’espoir, conjure aux changements. Je ne voudrai pas dire qu’on meurt trop souvent, le pillage vieillit tellement. Je voudrai dire la vue de la pointe, l’éclat des lunes qui traversent le fleuve, et la Voie lactée tout au bout du rivage, en direction du nord qui nous convie à encore plus d’immensité, d’intensité. Au bord du quai, les pêcheurs du printemps, amarrés s’attardent. On va se délecter des meilleurs crabes de l’année, c’est la fête à déguster des villages nord-côtiers.

Comme le veut la tradition nord-américaine, il faut tout de même déverser sa haine, son venin, quelque chose de croustillant, brouiller l’horizon d’attente des récits bien ficelés, crevés là, sur l’écran des contradictions qui se taisent ou s’esquivent, le pendant craquelé des offenses aux citoyennes, aux citoyens, les budgets aux régions émergentes répartis indus, le dépeuplement à la surface. Ici, il n’y a pas la guerre, ici on est solidaire. Mais non, c’est une farce attrapée au vol, pour faire rire bon-enfant. Il n’y a pas d’horreur, il n’y a que des personnes sensibles, facilitatrices pour encourager, favoriser à survivre ou même à bien vivre les transitions quotidiennes, bousculées par les conventions du confort mésadapté aux conditionnements aux conséquences attentatoires.

Je n’ai pas assez du reste de ma vie pour percer leurs mystères tout sourire. Parfois, l’une affronte les nuances d’une santé fragilisée, brave tous les risques grâce à ses appuis avec la force de les solliciter. Le vent souffle fort sur la route du Nord. Le frigo de la municipalité est plein de tous leurs dons. D’autres fois, les maisons sont vides, l’électricité a manqué, la dernière tempête a rugi encore derrière les nouvelles d’Hydro ou de municipalité. L’ailleurs n’est pas toujours meilleur. Radio-Canada entonne les reprises, les autres voix du matin qui racontent l’instabilité, le défi de traverser la perte et les soucis occasionnés. Les intempéries entre les nations obligent. Il n’y a rien de facile parfois pour digérer les chroniques sur mer. Le fleuve grappille le paysage, les repères, un morceau d’identité à la mer.

Tiens, l’autobus arrête devant chez moi. Un seul aller-retour par jour, l’arrêt complet pandémique enfin terminé. L’école est fermée, les enfants déplacés au village d’à côté. La caisse populaire, le dépanneur aussi. On est vitalisé, dynamisé au bout, au nord de la 138, même si les services sont délocalisés. On a du courage, on s’encourage. C’est l’amour du pays, direz-vous ! Des personnes tellement enracinées, on ne peut s’en passer. On insiste et on résiste, un soupçon d’amertume. La pharmacie a oublié, une pénurie pour elle aussi, ça va bien aller. Les déneigeuses, nos héroïnes hivernales. J’habite la circonscription foncière de Saguenay. Des années d’allers-retours entre le Saguenay et la Côte-Nord.

Et puis bang ! Une invitation saguenéenne a sonné un retour sur le passé. L’angoisse puis la sélection des meilleurs souvenirs. D’une région à l’autre, les dés sont jetés. Période d’ermitage créatif. Apprendre le parcours par cœur, revisiter. Aller, venir, passer, trépasser, déphaser. Tout ce qu’on peut inventer, dans l’antre des paysages nord-côtiers, sous l’œil averti des oiseaux, porcs-épics, renards, marmottes. La compétition des jardins est forte. Encore un légume délectable dévoré par l’animal nocturne. Oui, je sais, je les ai invités à ma table bien garnie.

Au commencement. C’est incroyable de constater la puissance de l’amitié à travers les âges, debout sur la vague créative, quelques bouillons au passage, j’arrive au rivage. Lieu d’apprentissage à quitter le nid familial. Lieu d’amerrissage à créer le gouffre fécond de mes prochains printemps, pleins de racines, bourraches, menthes. Claudette St-Pierre notre horticultrice préférée s’en est allée et Serge Émond le voisin coquin ou Serge Bouchard l’écrivain historien. On ne les oubliera pas. Les enfants ont grandi. Les tournesols, les fleurs des champs, le beau murier seul adapté, la rhubarbe, les cerises de terre, les mauves, la ciboulette, la camomille, souci ou calendula officinalis pour les intimes, hémérocalle, plantain, thym, oseille, mélisse, silène. Un jardin de vivaces offert au présent, un peu beaucoup, et pour demain passionnément, au rythme de la zone de rusticité 3, 4, cueillir l’eau de pluie, composter, régénérer. Oui, je sais, un autre commencement tellement insuffisant.

Cette année, trois magnifiques Québécois nous ont quittés. L’impermanence. Le fleuve noir coule et nous emporte dans son courant, bien au-delà de nos limitations.

Celui d’un maitre-conteur débordant de métaphores poétiques, musicales, pour raconter l’âme de la musique, l’âme de l’humanité. Simon Gauthier. Joueur de scie musicale (lamiste), et de baleinophone qu’il a inventé et partage au Centre d’interprétation des mammifères marins à Tadoussac. Je suis assise dans la salle de plusieurs de ses spectacles toujours touchée, médusée par tant d’éclat, l’émerveillement de ses univers envoutants, récits généreux, émouvants et imaginatifs qui rendent hommage à la grandeur de ses personnages légendaires. Je l’accompagne.

Celui d’un artiste en art contemporain, authentique et tendre qui a bouleversé notre vie, catalyseur d’œuvre collective enracinée dans nos rires quotidiens qui éveillent, critiquent les enjeux collectifs. Rester lui-même dans les dédales détournés des marchés avec l’approbation de ses partenaires tout à fait séduits. Jean-Jules Souci, maitre-amuseur poécritique. Je suis assise dans sa cuisine, son antre foisonne d’artéfacts récupérés pour constituer ses prochaines œuvres rassembleuses. Je l’entends rire, immense, les yeux brillants, sa langue de calembours déposés dans le cœur et le bonheur de ma conscience. Son plongeon dans la rivière Saguenay, il nage jusqu’à nous, jusqu’à vous, son vélo stationnaire d’un océan à l’autre, repoussant nos limites.

Et puis, celui qui prenait plaisir à défaire tous les préjugés, toutes les peurs de l’autre, dans un clin d’œil d’ouverture, d’offres alternatives cultes, à la faveur de nouveaux développements culturels, toujours à provoquer le sens politique, le sens humain, à encourager la fierté, la créativité, les possibles que tout peut changer, l’organisation des brèches à la différence au monde, à expérimenter le dépassement à la découverte de l’extraordinaire, du surprenant. Rempart contre l’immobilité et les injustices, sa grande humanité déterminée. Les choses ne bougeaient jamais suffisamment à son gout : encore mieux, encore plus d’éclat, encore plus de solidarité où chaque personne compte dans les rassemblements favorables aux changements à côté de l’économie de l’exploitation sans partage. Gardien de l’histoire de Tadoussac, de l’histoire du territoire, éducateur auprès des nombreux enfants passés à l’auberge pour leur faire connaitre les particularités du terroir, fier ambassadeur des beautés de Tadoussac, de la forêt, du fleuve, des animaux, des chairs de bois et de mer, les yeux rivés sur l’horizon d’un pays. Ces enfants sont revenus leur vie durant, la passion leur étant transmise, ainsi qu’à de nombreuses familles d’ici et d’ailleurs. Il nous a fait aimer le plein air, la nature, goûter les produits du terroir, le partage entre les cultures, même les plus marginalisées. Il a rendu la différence de la jeunesse éternelle acceptable, celle qui cherche, mais s’évertue à ne jamais trouver. André Tremblay, maitre de l’accueil.

Ce privilège de vivre dans l’immensité de l’espace avec pour bagage un précis de bienséance de bienveillance, pour survivre à l’éloignement et aux blocages institutionnels, structurels. Répondre aux appels d’offres des centres, la ligne est occupée. Entre la nécessité du dépassement et celle de se relier, de cultiver la lucidité des autres, du moment. Les visites des amies et de la famille sauvegardées, le patrimoine préservé entre l’abondance et les impératifs. Affectueusement vôtre. Il y a de la critique sociale dans l’air, des fragments démocratiques qui s’envolent, quelques avancées prédigérées, des incursions dans les traditions, dans les conventions en mouvance. Mieux connaitre pour mieux aimer les diversités ethnoculturelles, comme le disait la philosophe, à commencer par s’adapter à la Nation innue de la Côte.

Les nouvelles du monde s’immiscent dans la soupe. Région isolée, à distance, pas si coupée du monde que ça. Consacrer sa jeunesse à appuyer les lieux de rencontre, de savoir, de critique sociale, finalement consacrer sa vieillesse à découvrir le langage du temps, de l’espace, des lieux, de la nature et de la culture. Il y a des chemins de traverse inéluctables. Les consciences écologiques ont ouvert des voies coupables de liberté, des amitiés pour sortir.

Quelles fausses nouvelles ai-je encore avalées ! De celles qui étouffent quelques espérances, qui restent prises dans la gorge entre deux randonnées, des pitous assoiffés, des amis, amies de la fête. La forêt insiste, l’appel des ancrages, le travail industriel, la rectitude toute tracée ou l’exil, l’exode régional, l’accueil des personnes immigrantes qui sont mieux traitées. Perdre le souffle d’une communauté littéraire, poétique, critique, attendre le prochain train, les aguets rivés sur le large. Toutes ces vies, ces artéfacts ravalés par leur fin, qui à relais constituent une mégasérie de nos rassemblements : des revues (Focus, Résistances, Recréer la Côte), un livre, un jeu, des spectacles.

L’irritation des natifs. Je l’entends. Désolée, on est parties pour rester portées par vos rires de nos maladresses et des compétences d’autonomie et d’indépendance à acquérir, à inventer. Il faudra faire avec des distances franchissables au budget faramineux, créer de nouveaux protocoles pour rendre écologiques les nécessités. Rendre hommage au courage, honorer la transmission de la confiance. Rasséréner les générations.

Ce privilège de la proximité de la nature. Le village panoramique est juché, on a de la vue et de la sécurité. Le chemin praticable, malgré l’âge ou les capacités limitées. On se déploie, des fêtes de villages, de la joie, un peu, passionnément. L’eau est froide, la rivière ou le fleuve à la portée. Un paysage à emporter s’il vous plait.

Au commencement, c’est un lieu abordable du hasard. Finalement, éveillée, appuyée, c’est le lieu délectable de la réalisation des rêves d’une jeune adulte à tout donner ou recevoir ; à comprendre l’importance de l’appartenance, du partage équitable, l’injonction du bonheur, du développement acceptable.

Plusieurs décennies plus tard, comme les lieux se sont transformés, prospèrent ! Comme des femmes sont mieux honorées, leurs exploits, leurs apports singuliers pour plus de justice et de changements sociaux ! La bibliothèque municipale de Jonquière rend hommage à Hélène Pedneault, celle qui nous a fait du bien, qui nous a fait bien rire. Y a-t-il une Hélène Pedneault dans la salle ? Musiquer dans une petite chapelle, une maison du peuple, à proximité des magnifiques paysages du lac Kénogami et de ses amies, amis du pays. Relever tous les défis, tout en découvrant les créations d’autres artistes, d’autres pays, la culture sur le bout de la langue mue par l’énergie de la recherche créative.

De Jonquière à Plaisir-sur-Mer, de Saguenay à la Côte-Nord, de la ville au village se faufile la trajectoire des libertés de penser, de créer, de se solidariser d’abord et de contribuer à améliorer les conditions de tous les possibles du plus grand nombre. Répulsions, rejets, refus sont souvent les contrecoups des audaces, des sérendipités.

Après Montréal, après Québec, canaliser les foudres amoureuses du Saguenay et de la Côte-Nord. Des particularités sont nées de l’envoutement suscité. Migrer ses passions à l’intérieur du pays, dans le Nutshimit de Joséphine Bacon, de Melissa Mollen Dupuis, à l’intérieur de soi. La liberté à l’intérieur des cultures, des mots qui se déploient, ce grand voyage vernaculaire entre les générations pour l’abolition des oppressions. Le fleuve noir est levé, je vogue parmi les racines de sa nuit universelle.

Je ne sais pas encore que ce qui m’attend c’est la rencontre des étoiles, la beauté des fins et des commencements dans la mouvance du vivant, la cartographie des parcours de vie, l’acceptation des grandes douleurs, les états d’alerte, les promesses tenues, la guérison des deuils et des seuils. Laisser partir ces personnes tant aimées, se déposer dans leur absence, recroquevillée, livrée aux larmes, aux derniers apprentissages sans elles puisés dans leurs héritages de tous les possibles. Combattre l’effacement de leur existence, des moments de joie ou de révolte de notre histoire, commémorer leur fantaisie, leur créativité qui nous emporte encore. L’aventure nord-côtière se poursuit sous influence de nature, de forêt, de fleuve et des gens de paroles. Merci !

Note : Ce texte a été écrit fin 2022 et revisité été 2024.

Nouveau roman d’anticipation de Sylvie Chenard : L’hiver danse le corps hommage

Livre L'hiver danse le corps hommage
Livre numérique format ePUB,
L’hiver danse le corps hommage
de Sylvie Chenard

Le livre, L’hiver danse le corps hommage de Sylvie Chenard est publié en autoédition au format ePUB en fin d’année 2023. Cette fiction d’anticipation aborde les thèmes de la mort, du deuil, de la santé, de la vieillesse de nos jours et aux abords de 2050. Les trois personnages principaux y témoignent de leurs introspections, leurs réflexions, leurs analyses, leurs actions, et soulèvent des enjeux prégnants du système de santé, de la justice sociale au XXIe siècle et du traitement de la vieillesse dans la société.

Ce récit choral se déploie en forme de spirale dans un futur rapproché. Il fait écho au roman précédent, La danse et l’arbre qui se déroule également dans un futur rapproché, période de prédilection pour valoriser les changements sociaux engagés dans la non-violence et l’équité auxquels plusieurs aspirent. Nos licornes traversent nos temps en courant et peuvent à tout le moins attiser nos espoirs.

Mon corps de vagues de glace, du fond de ma crevasse au plus haut sommet de la montagne, son chant funèbre autour, je flotte au-dessus de mon temps qui se fige.

L’hiver danse le corps hommage

Il s’agit d’un hommage posthume empreint de la nature fabuleuse de la Côte-Nord, inspiré par une année endeuillée de ma mère et par la situation précaire des personnes âgées dans notre société. C’est au terme d’une recherche et de rencontres que les récits, les parcours de vie des personnages ont pu être étoffés. Merci à toutes les personnes et à tous les organismes qui y ont contribué en partageant leurs histoires, leurs études, leurs revendications.

Le livre, L’hiver danse le corps hommage est mon sixième livre et le cinquième en tant qu’autrice de la Côte-Nord. Les livres numériques en tant qu’éditrice de Portneuf-sur-Mer sont distribués par DeMarque partout dans le monde et dans Les libraires indépendants auxquels je suis affiliée.

Mots-clés
Roman, Fiction, Sylvie Chenard, Autrice, Féminisme, Vieillesse, Gérontologie, Deuil, Santé, Littérature, Art, Image numérique, Côte-Nord, Science-fiction sociale, Québec, Canada

Note bibliographique

978-2-9816655-6-0
Date de publication 21-12-2023

CHENARD, Sylvie, L’hiver danse le corps hommage, [Fichier ePub], Portneuf-sur-Mer, Sylvie Chenard, c2023, 111 p.

Livre L'hiver danse le corps hommage de Sylvie Chenard

Présence au Salon du livre de Sept-Iles

Sylvie chenard annonce sa participation à la 39e édition du Salon du livre de Sept-Iles qui se tiendra les 27 au 30 avril prochains à l’aréna Guy-Carbonneau, plus précisément au Stand des autrices et des auteurs de la Côte-Nord Hydro-Québec. Elle sera présente pour rencontrer le public, les autres autrices et auteurs et les éditeurs et pour présenter les deux romans autoédités publiés en 2022 au format numérique Epub seulement : La danse et l’arbre et Les enfants d’Opéra stase.

Voici l’horaire de sa présence

jeudi 27 avril de 9 h à 11 h 45, de 13 h à 17 h et de 19 h à 21 h
vendredi 28 avril de 9 h à 11 h 45 et de 13 h à 17 h
samedi 29 avril de 9 h à 11 h

Pour l’achat des livres numériques

Présence de Sylvie Chenard au Salon du livre de Sept-Iles
La danse et l’arbre (2022), Les enfants d’Opéra stase (2022), Sylvie Chenard (2023)

Voici un enregistrement d’une performance réalisée en début d’année, d’une lecture musicale improvisée du roman, La danse et l’arbre.

Les enfants d’Opéra stase de Sylvie Chenard

Il s’agit du premier roman écrit par Sylvie Chenard revisité trente ans plus tard. Une première conception de ce roman a été élaborée en 1993. En 2022, elle a développé une suite à ce manuscrit et ainsi valorisé le travail laissé en jachère. Ce roman de fiction et de poésie est inspiré des cultures féministes, nord-côtières et de l’opéra.

Les enfants d'Opéra stase de Sylvie Chenard
Le roman de fiction et de poésie, Les enfants d’Opéra stase de Sylvie Chenard

De jeunes adultes se rencontrent à l’hôtel Opéra à Tadoussac afin d’élaborer une lecture collective du roman, Opéra stase écrit trente années plus tôt. La joyeuse bande met en scène les drames de l’Opéra, ses petites histoires parallèles, ses récits chorals, exutoires de quêtes amoureuses, créatrices et de résilience.

CHENARD, Sylvie, Les enfants d’Opéra stase, [Fichier ePUB], Portneuf-sur-Mer, Sylvie Chenard, 2022, 171 p.

Roman, Littérature, Auteure québécoise, Autrice québécoise, Féminisme, Littérature féministe, Sylvie Chenard, Poésie, Fiction, Portneuf-sur-Mer, Autrice nord-côtière

https://www.leslibraires.ca/livres/les-enfants-d-opera-stase-sylvie-chenard-9782981665522.html

Les enfants d'Opéra stase de Sylvie Chenard
Roman de fiction et de poésie, Les enfants d’Opéra stase de Sylvie Chenard

La danse et l’arbre de Sylvie Chenard

Il s’agit du deuxième roman écrit par Sylvie Chenard entre 2017 et 2022. Ce roman de fiction d’anticipation utopique est inspiré des cultures innues, nord-côtières, féministes et de science-fiction sociale.

La danse et l'arbre de Sylvie Chenard
Roman de fiction d’anticipation utopique, La danse et l’arbre de Sylvie Chenard

L’histoire se déroule en 2046 et en 2047. Deux sœurs élaborent des recherches et des créations et découvrent l’évolution récente des cultures et de la littérature. Un brouillage d’espace et de temps s’effectue entre leur réalité et leur fiction, entre les récits des cinq générations de leur famille, des animatrices autochtones et des personnes réfugiées.

CHENARD, Sylvie, La danse et l’arbre, [Fichier ePUB], Portneuf-sur-Mer, Sylvie Chenard, 2022, 229 p.

Roman d’anticipation, Féminisme, Écologie, Innus, Science-fiction, Roman, Sylvie Chenard, Auteure québécoise, Autrice québécoise, Littérature, Fiction, Littérature féministe, Utopie, Portneuf-sur-Mer, Autrice nord-côtière

https://www.leslibraires.ca/livres/la-danse-et-l-arbre-sylvie-chenard-9782981665539.html

La danse et l'arbre de Sylvie Chenard
Roman de fiction d’anticipation utopique, La danse et l’arbre de Sylvie Chenard

Bio

Sylvie Chenard est artiste multidisciplinaire et réside à Portneuf-sur-Mer. Née à Salaberry-de-Valleyfield, elle a vécu sa vingtaine au Saguenay. Par la suite, elle a rejoint Montréal puis la Côte-Nord.

Musicienne, autrice, poète, journaliste, elle a travaillé dans les milieux culturels, éducatifs et féministes, où elle s’implique depuis près de quarante ans. Depuis 2004, elle est diplômée à la maitrise en communication, concentration multimédia interactif, de l’Université du Québec à Montréal.

Elle propose des créations multimédias hybrides et engagées rassemblées sur son site, Les projets de la baleine projets d’exploration amorcés dès 1989. Récemment elle a publié en autoédition les livres, Écrits de la baleine, 1998-2015 (2017) et Les enfants d’Opéra stase (2022) et La danse et l’arbre (2022).

En 1994, elle a publié aux Éditions Triptyque le recueil de poésie, Chansons et chroniques de la baleine. Depuis lors, elle a réalisé plusieurs manuscrits diffusés provisoirement sur le Web. Le livre, Écrits de la baleine publié en 2017 présente une anthologie des six ouvrages poétiques réalisés entre 1998 et 2015. Elle a été lauréate ex aequo du Prix Le passeur de la Fédération québécoise du loisir littéraire pour ce livre et a été également en lice parmi les trois finalistes pour le Prix individu d’excellence de Culture Côte-Nord. Dernièrement, elle a publié des textes dans le recueil, Les héros de la forêt, dans les revues Le passeur, Recréer la Côte, Littoral et dans le beau livre de la Réserve mondiale de la biosphère Manicouagan-Uapishka.

Médias

Émission, La croche oreille, dont un extrait à propos de Sylvie Chenard et la guitare, présentée sur les ondes de CKRL 89,1 le dimanche 8 janvier 2023, à 21h, réalisée par Gaëtan Gosselin, disponible en baladodiffusion.

« Festival des musiques de création : entendre la guitare autrement », Marc-Antoine Côté, Le Quotidien, 15 octobre 2022

Émission La croche oreille, à propos des projets musicaux et sonores de Sylvie Chenard, présentée sur les ondes de CKRL 89,1 le dimanche 5 juin 2022, à 21h, réalisée par Gaëtan Gosselin, disponible en baladodiffusion.

Émission La croche oreille, à propos des projets musicaux et sonores de Sylvie Chenard, présentée sur les ondes de CKRL 89,1 le dimanche 20 janvier 2019, à 21 h,  réalisée par Gaëtan Gosselin, disponible en baladodiffusion.

«C’est l’histoire de l’Amérique qui nous est racontée, l’histoire de son évolution, mais surtout de son empreinte immatérielle sur les humains qui l’habitent. C’est un message d’espoir et de courage aussi, l’appel d’un «devenir plus grand que soi».» (Sara Lazzaroni, lectrice de la présélection 2017, Concours littéraire Prix de la nouvelle Radio-Canada 2017, pour le texte « L’Amérique consentie » a été sélectionné et en lice parmi les 20 textes finalistes)

« La richesse de la métaphore, la cohérence dans le déroulement des textes, le style poétique moderne. Les réflexions sont profondes et l’émotion présente. Bravo ! » (Jury du Prix Le Passeur 2018 de la Fédération québécoise du loisir littéraire, pour la publication en 2017 en autoédition du livre Écrits de la baleine, 1998-2015)

« Ce texte est nécessaire pour ce livre, par sa voix féminine forte. De plus, il s’agit d’un poème accessible pour plusieurs types de lecteurs dans sa syntaxe et dans les images qu’il présente. Bravo! » (Jury de sélection pour le beau-livre de la Réserve mondiale de la biosphère Manicouagan-Uapishka, pour le texte « Son Nord apprivoisé »)

Participation à deux lancements littéraires nord-côtiers en ligne

Invitations à participer à deux lancements de revues nord-côtières.

Revue Littoral

La revue Littoral lance un impressionnant numéro de 230 pages composé d’articles qui abordent la Côte-Nord et ses écrits du point de vue des nombreux collaborateurs et collaboratrices — de la Côte-Nord jusqu’en Russie – qui contribuent à la revue. Pour son 15e anniversaire, la revue Littoral fait la part belle au fleuve Saint-Laurent.

Lancement le mardi 24 novembre 2020, 14h – Revue LITTORAL – FLEUVE

Il est possible de participer au lancement en direct de la page Facebook du GRÉNOC et du Cégep de Sept-Îles.

Collaboration de Sylvie Chenard – Texte poétique SI LE FLEUVE

Revue Recréer la côte

Le cercle d’écriture Recréer la côte lance le quatrième numéro officiel de sa revue de création littéraire, le 11 décembre 2020 à 19 h, sur la plateforme de visioconférence Zoom.

Le lancement avait d’abord été prévu au printemps 2020, le 1er mai, mais avait été remis à cause de la pandémie.

Sous le thème « Récifs et poussière », ce quatrième numéro inclut quinze écrits retenus à la suite d’un appel de textes lancé à l’automne 2019.

Lancement le vendredi 11 décembre 2020, 19h – Revue RECREER LA CÔTE – RÉCIFS ET POUSSIÈRE

Pour participer au lancement, il suffit de s’inscrire gratuitement en remplissant le formulaire suivant d’ici au 4 décembre 2020 : https://forms.gle/urjoGWAVN5XWr3mEA.

Les informations de connexion à la plateforme Zoom seront transmises aux personnes inscrites le 5 décembre 2020.

Pour plus d’information sur l’évènement en ligne sur le Facebook de Recréer La Côte

Collaboration de Sylvie Chenard – Texte poétique Entre les nords d’écriture

Entente d’hébergement et de distribution du livre numérique Écrits de la baleine

C’est en janvier 2019 qu’une entente d’hébergement et de distribution du livre numérique Écrits de la baleine a été conclue avec De Marque Inc. Ainsi, le livre numérique sera accessible dans le monde, au grand public et aux bibliothèques.

Écrits de la baleine, 1998-2015

Il sera distribué et en vente au Québec et au Canada dans les librairies indépendantes et les plateformes pour les institutions pour prêt en bibliothèque numérique.

Il sera en vente chez nombreux vendeurs en ligne au Canada, aux États-Unis, en France, en Europe et dans le monde. Amazon, Apple, Kobo, Cantook Librairie, Feedbook, Nook, TEA, Tolino figurent parmi ces vendeurs.

Conviée à l’appartenance, à l’enracinement et à l’ouverture culturelle

Trois récents évènements ont marqué la vie nord-côtière de l’écrivaine  Sylvie Chenard de Portneuf-sur-Mer.

1. Appui de la Bibliothèque Municipale de Portneuf-sur-Mer

C’est le dimanche 21 octobre 2018 que la Bibliothèque municipale Jean-Marie-Delaunay de Portneuf-sur-Mer a fait l’acquisition de plusieurs productions culturelles de l’artiste multidisciplinaire Sylvie Chenard, productions rendues disponibles au Réseau Biblio du Québec dont celui de la Côte-Nord également.

La Bibliothèque de Portneuf-sur-Mer a comme politique d’encourager les productions culturelles locales. Aussi Christine Olivier, responsable de la Bibliothèque a invité Sylvie Chenard à joindre ses réalisations à la collection.

Sylvie a été tout à fait ravie d’être encouragée et de pouvoir s’intégrer plus en profondeur à la culture locale, celle de son village d’adoption depuis 2015 qui plus est.

À noter le dynamisme et l’ouverture de la Bibliothèque qui organise des activités d’animation culturelle et présente des rencontres avec des écrivaines et écrivains, des expositions de photographies, de peintures entre autres. Et à souligner l’implication et le travail de l’équipe de bénévoles qui assure la vitalité de cette bibliothèque.

Les citoyennes et citoyens pourront désormais emprunter ses deux livres de poésie et ses trois CD.

  • Le livre Écrits de la baleine 1998-2015, autoédition assistée, 2017, 200 p.
  • Le livre Chansons et chroniques de la baleine, Éditions Triptyque,1994, 103 p.
  • CD Océan pour la suite, Étiquette de disques Ambiances magnétiques, production Les projets de la baleine, 2002, Sylvie Chenard en duo avec Maryse Poulin, Alexandre St-Onge, Martin Tétreault
  • CD Océan à vendre, Étiquette de disques Ambiances magnétiques, production Les projets de la baleine, 2002, Sylvie Chenard en duo avec Jon Asencio
  • CD Les projets de la baleine (solo), autoédition, 1996

Depuis 1989, Sylvie Chenard réalise Les projets de la baleine qui proposent des créations musicales et multimédias issues de la rencontre et de la subversion de diverses tendances esthétiques basées sur l’expérimentation, l’improvisation libre et l’engagement social. Plusieurs projets sont diffusés sur son site Web.

2. Participation de Sylvie Chenard à la publication L’oeil du Québec

C’est avec joie, fierté et gratitude que Sylvie Chenard a vu son texte intitulé Son Nord apprivoisé publié dans le beau livre collectif qui vient de paraitre, projet de la Réserve mondiale de la biosphère Manicouagan-Uapishka (RMBMU).

Le lancement de ce livre magnifique a eu lieu au Cégep de Baie-Comeau le mardi 6 novembre. D’une qualité exceptionnelle, le livre L’oeil du Québec illustre en mots et en images le territoire de la Réserve. Il rassemble les textes de 12 auteures, auteurs et les photographies de 4 photographes, édités par Sylvain Harvey.

Sylvie a apprécié collaborer avec William Lessard Morin (Recréer la Côte) et Ève Ferguson (Chargée de projet et des communications RMBMU) qui ont été très impliqués dans la réalisation de ce projet. Son texte est représenté par les magnifiques photographies d’Étienne Lampron, de René Méthot, et traduit en anglais (comme tous les textes, ce livre étant destiné à un large public).

Aurore boréale et forêt de pleine lune cristallisent sa poésie, ses mots de politique amour, son hommage aux femmes de la région, à toutes les nuances / de la symphonie / de la nuit durable.

L’oeil du Québec est disponible dans les librairies partout au Québec.

Pour plus d’information sur Ici Radio-Canada

L’oeil du Québec à Portneuf-sur-Mer, photo de Sylvie Chenard

Uapishka (sommets blancs)

Audio MP3 – «Uapishka» (02:48) Composition et interprétation musicale de Sylvie Chenard inspirées par le projet collectif L’oeil du Québec 

3. Sylvie Chenard en lice parmi les finalistes du Prix d’excellence 2018 de Culture Côte-Nord

Le 5 novembre dernier Culture Côte-Nord a dévoilé les onze finalistes au prix d’excellence 2018.

Ces prix régionaux soulignent une contribution ou une réalisation exceptionnelle, au cours des deux dernières années, d’un artiste, d’un artisan et d’organismes œuvrant dans le domaine des arts et de la culture. Ils sont assortis d’une bourse de 1 000 $ chacun.

Les lauréates et lauréats seront dévoilés lors de l’évènement qui aura lieu le 24 novembre prochain au Café-Théâtre Graffiti de Port-Cartier.

Nouvellement membre de Culture Côte-Nord Sylvie Chenard a présenté sa candidature pour la réalisation de son livre Écrits de la baleine, 1998-2015, publié en autoédition été 2017. Ce livre présente une anthologie des six ouvrages poétiques réalisés entre 1998 et 2015. L’auteure y a rassemblé ses recherches et ses chroniques poétiques.

Écrits de la baleine, 1998-2015 de Sylvie Chenard, 2017

Pour plus d’information sur le Prix de Culture Côte-Nord

Notons, qu’en 2018, la Fédération québécoise du loisir littéraire lui a décerné le prix Le Passeur 2018 ex aequo pour son livre Écrits de la baleine 1998-2015. Le jury a apprécié la richesse de la métaphore, la cohérence dans le déroulement des textes, le style poétique moderne. Il a mentionné que les réflexions sont profondes et l’émotion très présente. Selon la Fédération, ce prix vise à souligner l’excellence littéraire au Québec, pour des oeuvres autoédités ou publiés à compte d’auteur, de membres de la Fédération.
Très fière et très heureuse d’être en lice pour ce prix individu de Culture Côte-Nord, elle salue les autres artistes et intervenants culturels en lice pour leur apport à la culture de la Côte-Nord.

Artiste multidisciplinaire Sylvie Chenard habite à Portneuf-sur-Mer depuis 2015 où elle a réalisé plusieurs créations diffusées sur son site Web notamment, et par le passé à Tadoussac également.

Avec la publication des Écrits de la baleine, elle a tenu à valoriser son travail poétique et artistique et à contribuer au patrimoine culturel et littéraire de la région, du pays.

La version numérique est en vente à la librairie numériques de Bouquinbec.

La version papier est en vente à la librairie l’Euguélionne à Montréal.

Lauréate ex aequo du Prix Le passeur 2018 : Sylvie Chenard pour Écrits de la baleine 1998-2015

Écrire… Lire… Dire… en français – fqll.ca –

La Fédération québécoise du loisir littéraire a décerné le prix Le Passeur 2018 ex aequo à Sylvie Chenard pour Écrits de la baleine 1998-2015.

Le jury a apprécié la richesse de la métaphore, la cohérence dans le déroulement des textes, le style poétique moderne. Il a mentionné que les réflexions sont profondes et l’émotion très présente.

Selon la Fédération, ce prix vise à souligner l’excellence littéraire au Québec, pour des oeuvres autoédités ou publiés à compte d’auteur, de membres de la Fédération. Vingt-et-un titres ont été en lice en 2018.

Écrits de la baleine, 1998-2015 de Sylvie Chenard, 2017

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

La FQLL a publié sur son Facebook une vidéo réalisée par Sylvie Chenard pour l’occasion.

Texte extrait des Écrits de la baleine

Le troisième livre la solidarité

À l’aube du millénaire, art communautaire, aire communautaire, cèdres, églantiers, le chant du vent dans les arbres froisse les coulées douces, la paix s’acquiert par les grands chambardements de son existence, périodes transitoires des grands sauts des matins, se prolongent les idées claires, saturation des sens, abandons éphémères, doux et étranges en attente de percées du soleil, des transes subites, des amitiés qui ouvrent les perspectives du réel, désignent les à-croire, peur de ville, peur de fille, les perceptions des vivre-sans-peur ­frappées par l’intensité des filtres de l’eau, des beaux temps pour écrire, où repenser l’avènement des organisations, déplacements du sens. Reconnaissance des avancées écologiques, sociales, période blessante qui régresse à traverser, épargner les peaux fragiles, les petites capacités, les souffles larges, accepter l’éloignement, vivre cette chute comme elle est vivante par ces choix de nouvelles cultures, immobilisme, figer les particules, savourer ce temps à passer, raconter les multiples versions de l’histoire réinventée.

Les lauréates ex aequo du Prix Le passeur 2018 sont Sylvie Chenard pour les Écrits de la baleine 1998-2015 et Joanne Lécuyer pour Les poches pleines d’arcs-en-ciel.

L’ouvrage « Écrits de la baleine » présente une anthologie d’écrits poétiques réalisés entre 1998 et 2015, six ouvrages d’une poésie de survivance et d’espoir, intriquée aux actualités quotidiennes, urbaines ou nord-côtières.

La version papier est disponible à la LIBRAIRIE L’EUGUÉLIONNE à Montréal et la version numérique à la LIBRAIRIE NUMÉRIQUE BOUQUINBEC sur le Web.

Note de Sylvie Chenard

Mon livre est dédié entre autres à deux femmes dont la créativité et l’humour m’ont inspirée pendant plusieurs années, soit Hélène Monette et Michèle Roy.  Alors, je suis d’autant plus heureuse de cette récompense qui ravive les plus beaux souvenirs de nos loisirs littéraires et de nos solidarités sociales.